Episode Transcript
[00:00:12] Speaker A: ¿Hola, cómo les va? Bienvenidos a la industria musical, el podcast. Mi nombre es Camilo Guzmán, yo soy clan manager para Symphonic. Tengo ya varios capítulos que he grabado con diferentes jugadores de la industria, de diferentes ramas, donde hemos tenido la posibilidad de aprender un poco más de todos los componentes que hacen de esta industria algo bien interesante, algo muy funcional. Es una industria que constantemente evoluciona, día a día tenemos nuevas ideas, nuevos formatos, nuevas tecnologías y por eso hemos traído siempre a quienes están a la vanguardia de todo lo que está pasando también en el ecosistema. Así que hoy sin mucho preámbulo, quiero darle la bienvenida a Violeta Parra de Moya, ella es la jefe Ÿ del BOM, del Bogotá Music Market. El Bogotá Music Market que se ha convertido en un encuentro de industria súper interesante que ha venido impulsado por la Cámara de Comercio y que además ha tenido la posibilidad de darnos la mano con una cantidad de personajes de la industria y tenerlos ahí cerca para poder aprender un poco más de ella. Así que Violeta, bienvenida a este podcast, para nosotros es un honor tenerte aquí con nosotros.
[00:01:20] Speaker B: Ÿ Hola Camilo y muchas gracias a ti por esta introducción, por esa introducción al mercado, a la apuesta de la Cámara de comercio de Bogotá por las industrias creativas y culturales de nuestra ciudad y de nuestro país y pues a Symphonic porque tenemos una muy buena relación, colaboración y pues para nosotros es un placer estar aquí para contarles lo que será el mercado este año.
[00:01:47] Speaker A: Igual para nosotros Violeta, esto es atemporal y la gente puede escuchar este capítulo en una semana, en un año o en 10, no importa, pero lo que nosotros queremos hacer es resaltar un poco como el boom para este 2024, que es cuando estamos grabando este podcast y estamos a unos días de llevarlo a cabo, ha venido evolucionando y ha marcado statements muy claros. Entonces para arrancar, sé que este año, este 2024, el bom presenta grandes, grandes cambios que han sido como bien interesantes. Ÿ quisiera que nos dieras un poco la introducción a eso y nos contaras un poco qué es lo que está proponiendo el Bond para este año.
[00:02:25] Speaker B: Bueno, hace muy poco, pues hace un año, un poco más de un año llegué al mercado, un mercado muy reconocido y muy querido también por toda la industria y también por el sector musical, desde sus agentes y representantes más vinculados a los negocios, así como también los más vinculados a la creación y a la gestión.
Y descubrí en su momento como todo este interés y pues como toda esta familiaridad, porque es un mercado que te lleva 13 años y todo lo que se había logrado hasta ese momento, digamos, yo ya había en su momento participado desde el mercado, ya desde mis otros roles que tuve anteriormente, pero pues bueno, me encontré con un mercado muy, muy vibrante, muy interesante, pero desde la cámara sentíamos que debíamos hacer una actualización del mercado y eso es justamente lo que hemos estado haciendo durante este año, que hemos estado preparando, pues el mercado es una plataforma de promoción y circulación para el sector de la música. Tenemos diferentes frases, franjas, desde las franjas de relacionamiento, como las franjas de música en vivo, como las franjas académicas y otros espacios digamos que acompañan el mercado.
Este año la apuesta está frente a un componente principal o digamos que a una línea principal y es el relacionamiento.
Digamos, a diferencia de otros mercados, el Bom se ha caracterizado por ser muy fuerte en la invitación a los agentes y compradores internacionales y nacionales, hace una gran identificación de estos perfiles y los invita a que se encuentren con sus pares y pues con los proyectos musicales y el resto de la industria nacional y local pues para hacer los negocios. ¿Entonces el Corazón del Bom, su relacionamiento o sus ruedas de negocios?
[00:04:39] Speaker A: Mira que ahí, perdóname que te interrumpa, yo ahí empiezo como a hacer atar caos y acá es donde me gusta que la conversación empiece a pulir un poco esas, esas cosas nuevas que ustedes traen.
Estoy de acuerdo contigo en que el bom tiene el relacionamiento como, como, como máxima expresión, como el corazón de este mercado. Lo he vivido, he visto cómo han traído agentes de afuera, de lugares impensables, como por ejemplo agentes del Glastonbury que estuvieron acá viendo diferentes actos de artistas colombianos que estuvieron presentándose en los showcases. Pero me dices que este año hay un especial fortalecimiento en esa relación, como en ese intercambio. Quiero, quiero entenderlo un poco mejor. ¿En qué se basa ese fortalecimiento?
[00:05:29] Speaker B: Lo que hicimos fue dividir a nuestra identificación de perfiles, dividir a lo que nosotros llamamos nuestra inteligencia mercado. Este año tenemos una inteligencia que está focalizada por mercados de consumo, entonces tenemos una inteligencia que es especializada en Europa, una inteligencia que es especializada en Norteamérica, 1 inteligencia que es especializada en América Latina y otra que es especializada en Colombia.
Pero digamos esa es como la diferencia frente a otros años. Entonces, por ejemplo, este año vamos a tener digamos una delegación muy grande y muy importante de Norteamérica. Norteamérica pues es uno de los mercados más importantes para la música colombiana, digamos hay un gran interés por exportar talento y también por exportar servicios a ese mercado, pero también es un mercado que es difícil de comprender, es difícil de acercarse. Entonces atendiendo pues como a ese, a ese llamado de los agentes, dijimos bueno, focalicemos la inteligencia y pues para lograr eso y para lograr ese acercamiento teníamos que tener una persona especializada en Norteamérica contactando y seleccionando estos profesionales que íbamos a traer. Entonces vamos a tener 25 profesionales de América del Norte, entre EE.UU. y Canadá, participando en el mercado. Entonces, digamos, esa es una gran novedad. Entonces cuando decimos que esos son los cambios, pues ese es un primer cambio, focalizar nuestra inteligencia. Y pues ya, digamos, en un futuro la idea sería tener, si vamos a abrir el mercado asiático, entonces, pues el mercado asiático es enorme. Entonces, idealmente sería tener unas inteligencias focalizadas por, digamos, la división del territorio asiático. Y pues si ya nos queremos ir a África, pues bueno, digamos, aplicar este ejercicio en cada uno de los mercados.
[00:07:15] Speaker A: ¿Es que me encanta lo que me estás diciendo, me encanta, me encanta lo que me estás diciendo porque siento que estoy como en el fútbol, no? Que tú tienes un equipo que juega en cierto país y tú mandas scouters a hacer justamente es un trabajo de scouting. Entonces, si tienes inteligencia focalizada en los mercados más importantes del mundo, lo que vas a hacer es que vas a atraer a los agentes más importantes de cada mercado. Entonces eso me emociona mucho por los artistas que van a estar participando de la rueda de negocios y los encuentros dentro del BOMA. ¿Ahora, mi pregunta es, de esta experiencia donde ustedes mandaron scouting a nivel global, porque esto ya no estamos hablando de pequeños mercados, sino del mercado del mundo, qué encontraron? ¿Es decir, qué se encontraron con lo que trajeron esos scouts y que ustedes dijeron, wow, esto nos sirve un montón para poder armar esto en 2024?
[00:08:13] Speaker B: No, pues se nos abrió, digamos, el abanico de posibilidades, porque no solamente es seleccionar, digamos, los más fuertes, es también pensar en estrategia de desarrollo, es cómo buscábamos, ok, de estos 25, cómo vamos a armarles, digamos, los circuitos o las posibilidades de venta a los proyectos musicales y a las agencias de representación participantes. Entonces, digamos, la estrategia en cada uno de estos mercados es traigamos unos que son considerados unas fechas anclas.
La Paloza en ese caso, cuando mencionabas Glastonbury, montró, este año no viene Glastonbury, tengo que hacer esa aclaración para que no vayan a llegar. ¿Oye, dónde está Glastonbury? No, este año tocamos las puertas y seguiremos haciendo nuestros esfuerzos, pero este año, por ejemplo, traemos a montón. Entonces es ese tipo de, digamos, de grandes fechas. Por ejemplo, este año también le estamos acostando a la península escandinava y los nórdicos. Entonces para abrir, o sea, ya tenemos, digamos, la música colombiana pues ya está muy desarrollada, pues ya tiene unos circuitos establecidos en España, Francia, inclusive Alemania. Pero este año la idea es que podamos seguir subiendo y de nuevo tener como estas fechas anclas que apalanquen la estrategia del circuito o de la gira y que tengas también un circuito mediano que digamos que complemente estas fechas, digamos escenarios Ÿousand por debajo entre los 500 y 1000 personas. Entonces, por ejemplo, en Europa vamos a tener Moonpoint, que ya te lo mencioné, veranos de la Villa, pues que es esta gran estrategia de ciudad. En Madrid vamos a tener otra, digamos, como apuesta, pensando lo que te decía, como en eventualmente llegar a otros a otros mercados como pueda ser el mercado asiático. Entonces ahí vamos a tener una, digamos, una Booker y Silky's de de Turquía, también tenemos los franceses, los compradores franceses, los compradores españoles, continúan los compradores alemanes, entonces, digamos esas como las novedades frente a Europa y pasa lo mismo en América Latina y en Norteamérica. ¿Quieres decirme algo?
[00:10:40] Speaker A: Sí, sí, te levanto la mano porque voy entendiendo perfectamente el mapa y me emociona mucho porque listo, ya tenemos, tenemos abiertos esos mercados, es decir, ya prendimos las alarmas y hay ciertos agentes que por estrategia y por nombre también van a estar muy pendientes del mercado colombiano. ¿Ahora me pongo en los zapatos del artista y es el artista oye esto y dice claro, esto es lo que a mí me interesa, es lo que yo necesito, es donde yo necesito mostrarme, esta es mi vitrina, qué tengo que hacer? ¿Es decir, tengo que estar metido en un showcase para que me lleven a una rueda de negocio? ¿Ÿ o puedo participar en una rueda de negocios sin necesidad de tener un evento en vivo durante el bom? ¿O si ya participé en un año anterior, entonces me fregué y no puedo ir a hacer este tipo de contactos? ¿O para el artista, cuál es su posición, su situación y qué es lo que necesita?
[00:11:33] Speaker B: Bueno, nosotros no, pues para los que se están enterando hoy, bueno, cuando el día que oigan el podcast, pues sí será como ya de pronto ya se me pasó el tiempo, pero lo bueno es que vienen más convocatorias. Nosotros todos los años a principio de año, pues a mediados del primer semestre abrimos nuestra convocatoria para proyectos musicales. Y cuando decimos proyectos musicales nos referimos, digamos, como este formato de forma como individual, no quiero decir solo un artista, sino como sabes, los artistas tienen diferentes formatos, entonces pues que puedan presentar esos formatos y que puedan ser considerados para showcases que después la vitrina del mercado. Por el otro lado, esto es una novedad dentro del mercado que también tiene que ver con el relacionamiento, es que abrimos la categoría agencias de representación o management.
Esto con esta idea de que, digamos, si soy un comprador, pues me evoco una agencia y tengo más posibilidades de comprarle diferentes proyectos o diferentes formatos a esta agencia y pues poder, digamos, llevar, digamos, no verme uno a uno, sino verme uno a cinco o uno a 10, dependiendo del catálogo que tenga cada una de las agencias con las que se encuentre. Entonces, digamos, esa es la forma de acceder al mercado. Yo creo que no me parezco una lora mojada repitiendo esta información, no me voy a cansar de decirlo porque nos llegan durante todo el año. ¿Oye, cómo puedo vincularme con Bom? ¿Cómo lo puedo hacer? Es que yo conozco esto, yo sabes, como que llegan a veces con muy poca información, Ÿousand. Obviamente nosotros estamos trabajando muy fuerte en nuestra comunicación, pero pues el mercado está abierto a todas y todas las personas y tanto agentes, agencias, proyectos musicales, interesados. Las convocatorias son libres para el público, no tienen ningún costo. Nosotros no, digamos, entrar al mercado más allá de acreditarse no tiene ningún costo, no es como otros mercados que tienes que pagar pues por tu acreditación, acá es digamos, de total acceso. 1 buen ejercicio al que yo invito, digamos, como el público general es oiga, si usted está interesado o interesada en eventualmente llegar a un mercado, mi recomendación sería vaya al mercado, visite el mercado, entienda un poco qué es lo que pasa en un mercado. ¿Cuando decimos estos encuentros, estas conferencias de música, a qué nos referimos? Ya hay unas dinámicas que son muy tradicionales o establecidas de esto, las pruebas de negocios, los cócteles, los showcases, las franjas. Entonces pues haga el ejercicio como visitante, entender digamos como la dinámica de mercado y de conferencia para que usted pueda como comenzar a hacer esos primeros pinos y hacer también a prepararse para la convocatoria. ¿Y pues por el otro lado, obviamente está toda la, pues como el ejercicio, digamos, estar haciendo un poco como digo yo, la tarea como proyecto musical o como agencia y es manténgase activo, esté haciendo su trabajo, su carrera, pues porque en la convocatoria pues eso es lo que le vamos a preguntar, usted en qué está? ¿Usted qué ha hecho? ¿A usted qué le interesa? ¿Cuál es su plan? ¿Cuál es su estrategia? ¿Con quién quiere reunirse? ¿A quién quiere conocer? ¿Para dónde va?
[00:14:54] Speaker A: Sí, a mí, y vuelvo y te repito, a mí me encanta hacer estos como símiles con el fútbol, porque creo que funciona de la misma manera, haciendo mercados distintos. Son mercados finalmente. Y si un jugador no está jugando, pues para un agente es muy difícil ficharlo y para el jugador también es muy difícil saber si quiere ir o no a un país a mostrarse si no sabe cómo juegan en ese país. Básicamente es entender las dos vías y estar como muy conectado con hacia dónde va su proyecto y en qué punto está su proyecto y si su proyecto ya está pidiendo salir y dar como un paso mucho más profesional. Creo que creo que todo esto hace parte del entendimiento y más allá de la creatividad y la sensibilidad artística, que es algo que yo pondero desde el fondo de mi corazón, porque además trabajé con eso durante muchos años de mi vida. Siento que también tiene que haber un interés muy clave en el aprendizaje de la industria de la música y el bom ha sido muy importante en esto porque además de todo lo que me has dicho que me parece fantástico, lo aplaudo y amo profundamente porque como tú bien decías, es además de la acreditación, no necesitan nada más sino llegar, aprovechen porque hay conferencias en las que pueden participar como espectadores y esas conferencias son muy bonitas para poder entender un poco cómo está la industria, cuáles son las novedades de la industria. ¿1 palabra que te he oído mucho y es tendencias del mercado, este año el bom qué va a ofrecer en ese sentido?
[00:16:23] Speaker B: ¿Bueno, oye y sabes qué? No hemos mencionado de pronto igual yo sé que esto será después, pero está bueno decirlo, Ÿousand la fecha y el lugar si quieren llegar, creo que no les hemos dicho lo más sencillo que es del nueve al 13 de septiembre en la ciudad de Bogotá, en el Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella, en el centro de la ciudad, icónico digamos como escenario, infraestructura cultural que acompaña el icónico teatro Colón. Los esperamos entonces. Bueno, ahí te voy a contar. Sí, frente a nuestra franja académica o nuestra actualización o nuestro espacio de discusión, pues necesitamos como conferencia o como encuentro de profesionales tener esos espacios donde vamos a uno discutir pues lo que está pasando. Es una industria de novedad, de tendencia muy activa, entonces eso es digamos una prioridad de nosotros. Entonces para eso vamos a tener dos charlas inspiradoras, 15 conversaciones, 12 laboratorios, 1 nuevo formato que es tanques de pensamiento. De pensamiento.
Bueno y en charlas ahora me devuelve pues uno a uno. En charlas inspiradoras la idea es que tengamos estas voces que han tenido, pues que han tenido un gran recorrido o digamos ya un buen recorrido en la industria de la música y que puedan contarle a los participantes cómo fue su recorrido y pues sabes cómo hablar un poco desde ese lugar de yo también estuve ahí, hoy estoy aquí, divino y vea, este fue mi camino, si le sirve súper y pues si no, pues espero les sirva eventualmente.
Por el otro lado están las conversaciones, este año tenemos temas desde salud mental y bienestar, que creo que es un tema que ha estado como muy presente en los últimos años en la industria de la música por su naturaleza digamos de dinámicas de trabajo, muy asociada pues también a la noche, a la fiesta, entonces pues bueno, creo que ahí va a ser una muy buena conversación y pues también pensando en cómo buscar este bienestar, balance cuando se trabaja en esta industria que está asociada al entretenimiento también.
Por el otro lado, Bogotá está en una efervescencia musical post pandemia, Zweitausendein, eso también es otra realidad, tenemos varias escenas como en ascenso, música electrónica, obviamente los sonidos contemporáneos con músicas tradicionales del país siguen en ascenso, entonces esa pues también va a ser como una gran conversación, a esa le tengo como mucha expectativa que será sobre el Latin Club, Ÿousand y tendremos a compradores internacionales participando en las charlas, hablando con agentes y artistas colombianos. Y por último una a la que es como una a la que le estoy haciendo mucha fuerza, digamos ha sido como una apuesta, es hablar de las nuevas escenas, esas escenas que todavía inclusive nosotros como mercado pues estamos como apenas llegando o que queremos más que estamos llegando, queremos acercar al mercado, estén en los espacios de negocios y es pues como todas estas, una escena underground muy muy importante que estaba pasando solamente en Bogotá, también en Medellín, en Cali un poco es esta, es cuando digo eso me refiero a esta efervescencia post pandémica, productores, artistas y qué géneros están haciendo, no me lo pregunto pues porque yo no quisiera categorizar eso, ellos tienen una mejor forma como de nombrarse, enfocado como en estos públicos también muy jóvenes, públicos entre los 15 y los máximo 25 años.
Y por el lado de los laboratorios que es este formato donde tenemos discusiones más como de conocimientos como útiles o prácticos en un formato corto de 2 h, ahí tendremos el tema de derechos de autor que creo que es un tema que siempre viene muy bien, visados, este año tenemos una charla muy interesante en Visa dos porque vamos a tener una abogada especializada en visas para agrupaciones y artistas en EE.UU. buenísimo. ¿Pues de nuevo es como toda esta línea, toda esta apuesta de vamos a traer los compradores norteamericanos, vamos a tener la oferta que quiere ir a Norteamérica y vamos necesitamos, cómo llegamos a Norteamérica?
¿Entonces bueno, vamos a tener el cómo llegamos nos lo va a decir Sandra Clavijo que pues es una abogada muy reconocida en el tema, hablando con una también agente que también está muy vinculada al tema, que hace, o sea apoya, trabaja con las agrupaciones y con artistas colombianos tramitando estos permisos, haciendo las preguntas cómo podemos hacer esto? ¿Cómo podemos llegar? ¿Qué necesitamos? Cómo debo prepararme para que la gente pueda tener esa información también en estas nuevas escenas. Vamos a tener un lab de producción en pop con Rómulo Silva, entonces pues bueno se llama destripando el pop, que bueno, Bogotá también pues en este momento tiene una movida de pop muy fuerte y creo que le queremos hablar como a esa movida que está. ¿Y por último está el último formato que es tanques de pensamiento, Ÿousand donde año a año el Bond recibía pues estas inquietudes, solicitudes de oiga venga, nosotros por ejemplo, como sellos independientes de la ciudad necesitamos un espacio porque queremos tener esta discusión, será que nos hacen una charla de esto o nos dan un espacio para que nosotros tengamos una charla de esto? Y nosotros veíamos que eran espacios como muy focalizados, donde se quería tener una discusión muy puntual y que solamente le interesaba a agentes específicos dentro de dentro de la música. ¿Entonces dijimos pues por qué no tenemos estas discusiones que son relevantes tanto para agentes, como para industria, como para agrupaciones, como para creadores dentro del mercado? Démosles el espacio. Este es un espacio cerrado, pero por ejemplo, vamos a hablar de audiencias, que es un tema que le importa sobre todo a los escenarios, el tema de renovación de audiencias creo que es para todas las industrias creativas y culturales, que es un gran reto, no solamente aquí, pero en todo lado. Asociatividad, entonces ahí vamos a tener un panelista que me parece muy interesante que es Oliver Nust, que viene de Chile música, digamos es esta oficina de exportación de la música chilena que pues ya tiene una gran experiencia, son un gran referente en asociatividad y en Ÿousand estrategia de oficina de exportación de música que espero algún día Colombia y de pronto Bogotá pueda tener esto y de pronto pueda estar muy cercano al Boom.
Entonces tenemos a este invitado donde nos va a estar contando la experiencia chilena y ver cómo eventualmente podemos hacer sinergias. ¿Y por último, sostenibilidad, creo que pues bueno, también un tema necesario ÿ Calentamiento global de acuerdo, creo que somos en Bogotá no necesitamos muchas explicaciones, pero sí está bueno que digamos bueno y para dónde vamos? ¿Y qué vamos a hacer?
De nuevo una conversación que estaba ahí como pendiente.
[00:24:21] Speaker A: ¿Pues Violeta, mira que hemos hecho un recorrido muy rápido, debo decirlo, porque en la conversación previa que tuvimos off the record, duramos casi 1 h hablando y tratando como de ay, qué pasó?
[00:24:36] Speaker B: No, no, no, pues que yo todavía no termino de hablar, no te preocupes.
[00:24:38] Speaker A: Que ya no, ya te doy paso para, para, para lo que nos haga falta conversar, pero me falta, me parece, me parece interesante que hemos hecho un mapa muy bien explicado de lo que el artista está haciendo, lo que el bom está haciendo y cómo estos dos mundos se van a correlacionar en un espacio muy bonito, además gratuito, es decir, aproveche y vaya y participe porque esto le va a funcionar muchísimo para su carrera. ¿Ahora, ya que tenemos claros los agentes, los mercados, los artistas, digamos que toda la parte educativa que propone el bom, qué se nos está quedando por fuera? ¿Porque además hay algo bonito que quiero decir y es esto todo esto está basado en los ejemplos de 2024. Si ya usted se lo perdió, fresco, porque todo esto se está construyendo a partir de una misma estructura para que se replique y se mejore en 2025, 2026, etc. Pero por ahora estamos basados en ejemplos 2024. Qué se nos queda por fuera, Violeta? ¿Qué nos está quedando falta? ¿Qué nos está haciendo falta?
[00:25:50] Speaker B: A ver, bueno, pasos importantes. Otra que tiene que ver con el tema de industria. Dentro de la cámara tenemos una alianza con el Clúster de Música, que pues es esta iniciativa de núcleo de trabajo con el empresariado, en este caso digamos, de la música, de forma muy cercana donde se creó el programa de licenciamiento.
[00:26:15] Speaker A: Ok, ah, licencias, wow.
[00:26:18] Speaker B: Eso es un tema enorme, otra línea. Sí, sí, exactamente. Esa es otra gran apuesta como de negocio dentro del mercado. Lo que hacemos es que desde el clúster hacen, digamos, abre una convocatoria y hace todo un programa de formación o de preparación, más que formaciones, de preparación para catalpa, para poseedores de catálogos musicales ÿousand, pues para que puedan estar listos para encontrarse con supervisores musicales. Y todos dirán Ay, oiga, eso está buenísimo, yo me quiero, pues yo quiero estar. Y claro que sí, el otro año de nuevo se abre la convocatoria, preséntese, participe, es gratuita también.
Pero que es importante es que para hacer supervisión musical no basta con tener una canción, el archivo guardado en nuestro dispositivo para poder compartir con un supervisor, para sincronizar y para dar licencias, pues hay que estar preparado.
Y en este caso vamos a tener, digamos, este programa ya digamos, preparó o actualizó a estos catálogos que se van a encontrar con estos supervisores musicales, 18 supervisores musicales, también Europa, Zweitausendein, Norteamérica, América Latina, encontrándose con los catálogos y adicional a eso con los otros catálogos que vienen del encuentro de sellos independientes de Bogotá, que ahora ya te voy a contar. Entonces esa es, digamos, otra arista del mercado. Tiene sesión de escucha y va a tener una charla para estos que quieren oiga, qué es la supervisión buscada, que son las licencias, me están hablando todavía es una línea de negocio desconocida. Vamos a tener una charla asociada a eso, que son las siete claves de la supervisión y la sincronización, que creo que es como un buen inicio para aquellos que quisieran eventualmente hacer parte del programa.
[00:28:20] Speaker A: Buenísimo. Y sobre todo que, perdóname, te interrumpo, la sincronización hoy en día es un ejercicio que ayuda mucho, mucho al músico independiente a lograr monetizar de una manera distinta si usted está involucrado con géneros distintos a los de la tendencia. Entonces, por ejemplo, si las productoras están en esta región haciendo obviamente una producción nacional, van a buscar música de acá y si usted está metido y está preparado y tiene su material listo, que esto es justamente lo que le van a proponer en este tipo de espacios, pues es una muy buena rama de monetizar su música de una manera distinta, que no necesariamente es por número de streams. En el campo digital hablo, pero pero creo que eso es algo fundamental. Siento que tenemos muy buenos ejemplos de sync aquí en Colombia. Ya hemos tenido varios artistas que han tenido la posibilidad de hacerlo y que ustedes estén metiéndose en ese campo y ayudándole al artista, sobre todo al independiente, a entrar como a entender esta ramita, es bien interesante. Es bien, bien interesante. ¿Qué más hay?
[00:29:24] Speaker B: Listo. ¿Qué más hay? Esta es, digamos, la franja que una de las novedades que empezó el año pasado se llama ventana y es este acento que le damos al mercado en programación, en showcases, en laboratorios y en conversaciones, donde ponemos el foco en una escena o en un movimiento cultural que ya, digamos, como tenga, ya esté listo para hacer y que necesite, pues que necesite ser acercado con la industria y con los agentes y sobre todo con estos compradores.
El año pasado empezamos con Pacífico, yo creo que pues no debo hacer como mucha.
[00:30:06] Speaker A: Sí, de acuerdo. Estaba la música del Pacífico.
[00:30:11] Speaker B: Y pues digamos, fue un ejercicio muy, muy, muy interesante. Y este año estamos haciéndolo con Caribe Zweitausendein, trayendo de nuevo agrupaciones, seleccionando, más que trayendo, seleccionando agrupaciones del Caribe colombiano y desde diferentes frentes, desde las islas hasta, digamos, el Caribe un poco más habanero, el Caribe de la costa, como pensando en el gran Caribe colombiano y eventualmente sería bonito pensar en el gran Caribe.
[00:30:45] Speaker A: Sí, expandido, expandido, correcto, correcto. Está bueno hacer una anotación rápida. Este podcast lo oyen en diferentes partes de Hispanoamérica. Cuando nosotros hablamos del Caribe colombiano, estamos hablando de toda la región que está conectada con el océano Atlántico, el Pacífico, pues con la costa Pacífica, que tiene que ver con otros ritmos, otras sonoridades. Nuestra costa Caribe está, es la que queda hacia arriba, hacia arriba, la que está conectada hacia, hacia, hacia nuestro océano Atlántico. Esto es para que geográficamente quienes nos están oyendo de otros países digan ok, entiendo bien la sonoridad de la que van a estar hablando.
[00:31:26] Speaker B: Entonces sí, es dar esos espacios protagónicos a estas expresiones y pues hacerle un homenaje al legado que ha tenido la música del caribe colombiano pues en lo que es hoy la música contemporánea, digamos, de nuestro país. Vamos a tener una inauguración, van a estar dos agrupaciones, una más contemporánea, otra más tradicional, que van a pues que nos van a poner a bailar y a recordarnos qué es el Caribe.
[00:32:00] Speaker A: Es que de eso se trata la música nuestra caribeña es para eso, para bailar, para disfrutar. Es fiesta.
[00:32:08] Speaker B: Exactamente. Y bueno, te decía, conversaciones y adicional a esto, seis showcases mostrando pues todas estas sonoridades entre esos hijos de Benkos, el león pardo, Doris Vespa, Creole Group y se me escapan dos en este momento, pero bueno, creo que ÿousand estamos bastante cubiertos.
[00:32:32] Speaker A: Está increíble, es decir, todo lo que me has contado hace parte de una oferta cultural que uno pensaría en esos días va a ser maratónico. Y creo que el sitio que escogieron es un sitio muy bonito por lo que culturalmente también representa. El Delia el año pasado les salió muy bien ahí.
Es un espacio que ofrece la comodidad Zweitausendein y los showcases que van a estar en el Colón. No, es que es el solo hecho de uno como espectador Entrar al teatro Colón es una experiencia distinta, estar ahí en ese lugar emblemático es alucinante.
[00:33:10] Speaker B: Señora, tengo que dar una mala noticia.
[00:33:16] Speaker A: No hay teatro Colonister.
[00:33:19] Speaker B: No hay teatro Colonister. Está en adecuación.
[00:33:23] Speaker A: Ok.
[00:33:23] Speaker B: No pasa por nosotros, viene muy pronto el teatro con él, pero estamos en el Centro Nacional de las Artes, en la sala de lesa pata Oliveter, pues que es esta sala que tú decías que es bellísima. Y este año tenemos una sala que es muy chévere, que nos está permitiendo tener una nueva escena o un nuevo género dentro del mercado que es la electrónica y es la Fanny Mickey, que es esta caja negra, digamos multimedia que sirve para diferentes tipos de creación, o sea, no solamente para la música, escénicas, inclusive artes digitales y plásticas. Entonces vamos a tener esta sala y pues bueno, esta sala nos permitió darle el lugar y el reconocimiento que se merece pues la música electrónica colombiana. Y pues vamos a tener ahí varios showcases con este acento pues me encanta.
[00:34:16] Speaker A: Y me encanta que este año la ventana sea caribeña y me encanta lo ÿ, los agentes que van a traer y me encanta el laboratorio como lo tiene armado y me encanta, me encanta todo lo que estoy oyendo. Violeta, de verdad que yo quiero hacer extensivo el aplauso porque el esfuerzo ha sido grande y digamos que la retribución en educación para quienes hacemos parte de la industria de la música es gigantesca y esto es lo que realmente necesitamos para profesionalizar no solamente al artista, sino a los jugadores de la industria que estamos como en diferentes campos para poder entender esto cómo funciona y entre nosotros mismos poder empujarlo como hacia un hacia un lugar común. Entonces no sé si se nos queda algo por fuera, esperaría que no.
[00:35:03] Speaker B: El último, el último. Dos, me quedan dos.
[00:35:05] Speaker A: A ver, va, vamos, vamos.
[00:35:07] Speaker B: Entonces, primero rápido encuentro de sellos discográficos es este espacio que vamos a tener en la plazoleta del CNA, un espacio pues para encontrarse, para tomarse una cerveza, para tomarse un trago, pasarlo bien, escuchar muy buena música porque invitamos a 15 sellos que se están organizando, sellos independientes de la ciudad pues de Bogotá y pues ya están digamos como abriéndose como a otras al resto del país donde pues los sellos independientes en esta ciudad y en este país han sido los motores de producción, de sofisticación en la difusión de la música colombiana, entonces ahí desde pues ellos en pausen a mi además en todos los géneros van a tener ahí vamos a tener djs, selectors, programación y va digamos el espacio de encuentro y pues bueno toda una zona para merch y comprar cositas, charities y apoyar a los sellos independientes que están haciendo muy bien la tarea en esta ciudad.
[00:36:07] Speaker A: Divino.
[00:36:08] Speaker B: Y por último nuestras noches Bomb que pues es nuestro circuito digamos de cara a los venios y a los espacios, a los bares de música en vivo donde más de 15 están sumando programación al Bom y la idea es que los invitados nacionales e internacionales puedan asistir a estos espacios de nuevo abriendo las posibilidades para esas agrupaciones que tal vez no se presentaron al mercado pero igual pues montan su noche, se organizan y quieren ofrecer, mostrar de nuevo lo que te decía la noche bogotana que creo que lo hacemos muy bien, entonces bueno ahí va a haber una programación muy variada para los que estén participando en el mercado.
[00:36:54] Speaker A: ¿Pregunta y digamos el año pasado yo pude hacer ese circuito muy fácil, es decir pude entrar a todo a la noche de la oferta musical bogotana muy fácil, este año van a manejarlo igual solamente con alguna manilla o la acreditación que lleve la persona para poder entrar a los sitios o hay alguna especificación adicional que la gente deba saber para.
[00:37:21] Speaker B: Digamos los acreditados como compradores del mercado? Es digamos entrada libre pues como les damos, hemos acordado con los espacios pero para el público general pues tenemos que apoyar a la escena. Correcto, hay que apoyarla, entonces recuerden que cuando uno paga su entrada eso va pues para las agrupaciones, entonces digamos para el resto del público si es con.
[00:37:46] Speaker A: Covid no, buenísimo y estoy muy en acuerdo de eso, es decir creo que los primeros que debemos aportar a esto somos nosotros mismos que hacemos parte del mismo, del mismo negocio, entonces está bien que el negocio se desarrolle porque finalmente pues el artista necesita de los de las tarimas y de sus audiencias para poder crecer sus proyectos.
Violeta y los escenarios. Si no, total, total, esto ha estado realmente increíble, estoy emocionado, quiero que ya llegue esa semana, quiero, quiero encontrarnos y quiero hacer parte y quiero y quiero estar ahí porque me encanta todo lo que está pasando a partir del bom, siento que ya son varios años en los que se han constituido como una rama muy poderosa de servicio a la industria de la música y es la razón por la que tú y yo hoy estamos acá sentados hablando y es la razón por la cual desde Sinfónica aplaudimos la gestión que ustedes han venido haciendo y por la cual nos sentimos muy honrados de poder hacer parte y de poder aportar. Entonces, de verdad que a todo tu equipo, gracias por este esfuerzo enorme que están haciendo y digamos que tú en cabeza de todo lo que está pasando con el bom, pues también felicitaciones por esta apuesta que pinta también para 2024 y que se sienta como un statement muy fuerte de cara para los bom que vienen en los próximos años.
[00:39:09] Speaker B: Bueno, muchísimas gracias Camilo. Y sí, yo soy simplemente una vocera de todo el trabajo que ha desarrollado un equipo. Tenemos una persona, Julián Beltrán, encargado de invitados internacionales y nacionales, a Jason Quintero que está encargado de coordinando toda la franquicia Zweitausendein de actualización o académica, a Katherine Inferrado que está en todo el apoyo a ruedas de negocios y en contenidos, al innosorio que está en la producción. Y pues bueno, eso también pues contarles que nosotros hacemos parte de la gerencia de plataformas, que es esta gerencia que hace no solamente el BOM, también hace el bam, hace arbo y hace Bogotá Fashion Week. Entonces acá hay todo un equipo, digamos de tras de producción poniendo en marcha todas las plataformas, al cual pues debo agradecer y reconocer. Y pues obviamente la cámara de conversión que nos respalda en todo este proyecto.
[00:40:01] Speaker A: Cuñita de ese bam que es el Audiovisual Market, es una belleza, a mí me fascina de lo bonito.
[00:40:08] Speaker B: Si quieres de ese hablamos en previo al Vam.
[00:40:10] Speaker A: Dale, dale, dale. Me parece bacano violeta, por tu tiempo. Gracias. De verdad que para nosotros ha sido una delicia poder hacer este recorrido y entender que este bomb está enorme, gigante, precioso, espectacular de cara a lo que va a ser este 2024.
[00:40:26] Speaker B: Bueno, muchísimas gracias Camilo. Y que hace esa sinfónica. Nos vemos en el Bombo.
[00:40:30] Speaker A: Sí, allá nos pillamos, allá nos pillamos. Abrazo fuerte y para ustedes, ellos y artistas independientes que nos están oyendo a esta hora, les mandamos un abrazo enorme también. Y recuerden siempre que estamos hablando con diferentes actores dentro de la industria de la música que nos van explicando cómo funciona y cómo evoluciona y cómo y cómo está establecida un poco esta industria para entenderla y disfrutarla. Así que nos oímos en un próximo episodio de la industria musical, el podcast de Symphonic Latín. Un abrazo fuerte y hasta la próxima Zweitausendein.
